El Hombre Orquesta

Hola a Todos! 
Nuevamente les traigo algo para descubrir, y en esta oportunidad se trata del simpático canta autor 
James Yuill
 
Y es que este buen muchacho londinense, nacido en 1981 ha sabido capitalizar todo su cocimiento musical sin depender de terceros.

James es fanático del folk y las guitarras acústicas, pero gracias a sus conocimientos de música e informática logra sonidos ni muy folk, ni demasiado pop. 
Sepan que no soy amante de la música folk, pero puedo escuchar de todo y reconocer que este tipo tiene talento. 

En esta ocación les voy a hablar del disco "Movement in a Storm" (2010).

Sus canciones por momentos me hacen acordar a las canciones tranquilas de los Pet Shop Boys, como el caso de "First in Line" o "Taller Song" y ojalá los Pet volvieran a encontrar esta clase de sonido, no demasiado arriesgado y netamente escuchable.

El tema que más me gusta es "On Your Own" y es una de esas canciones que los fanáticos de Hot Chip saben apreciar. Otra del estilo es "Give You Away".

A ver, ni es igual a los Pet, ni a los Hot Chip, son datos referenciales de estilo.
Movement in a Storm está compuesto por diez canciones donde no importa que ritmo lleve la melodía, James siempre canta en un rango vocal corto, pero impecable. Ni grita ni susurra, es un sonido justo.
A diferencia de los demás grupos que les presente este caso es notoriamente diferente porque, salvo la guitarra, todo lo demás esta programado, con lo cual podemos decir que el tipo tiene buen gusto o no.
Obviamente a mi me ha gustado y mucho, aunque creo que este genio independiente puede ofrecernos mucho más.
Lamentablemente Mr. Yuill aún no posee  el reconocimiento que se merece.
Movement in a Storm es su tercer Lp, anteriormente grabó "The Vanilla Disc" (2005), "Tourning Down Water for Air" (2007 - y para los que saben el mejor disco) y recientemente en 2013 el disco "These Spirits".

Queridos lectores y ansiosos oyentes, presten atención al nombre de James Yuill, tarde o temprano nos 
va a sorprender de un modo más masivo.
Les dejo un poco de música y el trabajo de oír este disco. 

Y por favor, si llegaron hasta acá no se pierdan On Your Own.
Hasta pronto!
Record - Dame.-  

Tapa Fetiche

Para que negarlo, mi fetichismo en la música son las "Tapas" (carátulas para algunos) de los álbumes.
Porque, en oscuras épocas sin redes sociales, descubrir música era en parte cuestión del azar. Donde ese azar estaba en tener un amigo con buen gusto (es decir, el gusto mío) o escuchar una canción en la radio que me guste y rezar porque den el nombre del grupo al final.

Así, entregado al azar y necesitado de nuevos descubrimientos musicales opte por comprar cassettes de desconocidos sonidos, pero de imágenes agradables.

La buena fortuna me ha hecho descubrir más discos buenos que malos y hoy repito el mismo y viejo ritual. Y así hoy puedo recomendarles, no con cierto orgullo, a "Real Life Color" (2010), de Magic Man.

El disco de por sí es una invitación a la emoción,
donde suaves sonidos electrónicos fluyen por momentos como gotas de lluvia, sonidos de acordeón, cascabeles, sonidos a pianitos infantiles, a xilofón, bajo y percusión, guitarras y ukuleles, sonidos símil arcade y voces que nos cantan, no de un modo directo y puro...no.
Esas voces nos cantan desde una vieja estación de radio, desde un viejo tocadiscos, desde la puerta de un departamento vecino.

Magic Man crea espacios que me recuerdan a Crystal Castles y a Arcade Fire. Pero sus melodías me conmueven, no por ser deprimentes o algo parecido, sino porque siento en ellas algo de mágica inocencia infantil. Como en "Monster" cuando citan
"...so find your monster, don´t tell your friends", con un hermoso video filmado en Stop-Motion, donde la canción se eleva y acelera generando un sonido de conquista, de un sonido épico.

"South Dakota", de un modo totalmente diferente, es una canción que me remite al tema Iguazú que compuso Gustavo Santaolalla para la película Babel (puedo decir que mis lágrimas tienen oídos propios al escuchar Iguazú). Pero en South Dakota la nostalgia se hace presente, en el devenir del paso del tiempo de sus habitantes.

Con una intro, de dos minutos de tonos eléctricos con voces de fondo, como "Swell Song" que nos advierte con que nos hemos topado. 
Este disco prolijo que contiene un total de diez canciones es un disco que se disfruta y mucho, puede que por la mitad del disco haya un par de temas que por algún motivo todavía no me han conquistado, pero me parece un dato menor, ya que este es un primer LP sin ningún EP previo.
Oriundos de Providence (Rhode Island) sus miembros son Alex, Daniel, Justine, Nolan and Sam.

Como ya es costumbre, les dejo un par hermosos temas para oír y recuerden que oír un tema solo es una parte de la historia. Disfruten del disco entero.

Hasta pronto!
Record - Dame.

PD. Dato no menor Magic Man les permite descargar el álbum con una donación a voluntad. Si! puede ser un dólar. http://magicman.bandcamp.com/ 

Oceanía, Marca Registrada

En este nuevo post les voy a presentar, por si no los conocen, a los neozelandeses:


The Naked and Famous.

Esta fantástica banda formada en Auckland en 2008
ha cambiado en gran medida, el sonido electro pop de los últimos tiempos (creo que se nota, por mucho, el fanatismo de mi escritura...) y no es para menos, ya que el dúo de voces generadas por Alisa Xayalith y Thom Powers, es sin dudas, unas de las mejores combinaciones vocales que he escuchado. 

El caballito de batalla se llama "Young Blood", donde seguramente el grito "yeah yeah yeah yeah" del estribillo ha marcado la diferencia con el resto del álbum "Passive me, Aggressive you".

Básicamente sus canciones son interpretadas con un sonido muy potente en bajo y batería. Las guitarras suenan distorsionadas y esa distorsión es llevada, por momentos también a los teclados. 

Para mí es muy difícil determinar mejores y peores canciones. Cada una a su modo genera distintos matices y se acomodan mejor o peor a nuestro humor del día a día.

Mis canción favorita es "Frayed", quizás por ser una de las más oscuras y "No Way" me gusta por ser una hermosa balada que va tomando coraje y la música se transforma en un sonido más rockero que eléctrico, en ascenso y surgen melodiosos coros envolventes hasta decender a los acordes iniciales.

Sin embargo voy a ofrecerles las  tres canciones "más" taquilleras y que mejor representan este fresco sonido electrónico.
Además de "Young Blood" se destacan "Punching In A Dream" (donde el estribillo convoca nuevamente la presencia del "yeah yeah yeah" recitalero) y del tema final "Girls Like You", tema que tiene la decencia de terminar un disco impecable a pleno y no como la gran mayoría que cierra un disco con una canción de cuna (aunque al final el sonido decrece lentamente). 

A The Naked and Famous lo integran actualmente:

-Aaron Short - teclados y electrónicos en general
-Alisa Xayalith - voces y teclados
-David Beadle - bajo
-Jesse Wood - batería
-Thom Powers - voces y guitarra

Nuevamente les digo que este es otro disco sin desperdicio, así que con mucho entusiasmo los dejo con los videos y los saludo hasta un nuevo post.

Record - Dame